Le opere d’arte più costose di tutto il 2025
Qualcosa è successo al vertice del mercato dell’arte 2025: le 10 opere più costose in assoluto del 2025 hanno fruttato 757 milioni di dollari (nel 2024 solo 512,6 milioni; 660 milioni nel 2023), nonostante diverse aggiudicazioni al di sotto delle stime. Nessuno se lo sarebbe aspettato nel primo semestre (una sola opera di quei mesi si è classificata); ma poi la domanda di opere blue chip si è impennata, con Sotheby’s che ha sorpassato Christie’s. E New York rimane la piazza regina del mercato. Ecco la classifica generale.
Claude Monet, Nymphéas, 1907 – 45,5 milioni di dollari
A vendere quest’opera è stato il Kawamura Memorial DIC Museum of Art, per far fronte ai debiti. Benché la cifra sia non trascurabile, è da rilevare che – considerando anche le commissioni d’asta – è inferiore alla stima minima di 40 milioni. Christie’s New York, 17 novembre 2025.
Pablo Picasso, La Lecture (Marie-Thérèse), 1932 – 45,5 milioni di dollari
Anche questo dipinto è stato aggiudicato al di sotto della stima minima di 40 milioni di dollari. Nella stessa asta sono state vendute altre quattro opere di Picasso, anche se nessuna di esse ha superato i 5 milioni, né si è avvicinata ai 45,5 lordi milioni de La Lecture. Christie’s New York, 17 novembre 2025.
Piet Mondrian, Composition with Large Red Plane, Bluish Gray, Yellow, Black and Blue, 1922 – 47,6 milioni di dollari
È l’unica opera del primo semestre a entrare in top ten, protetta da una solida garanzia di vendita. Christie’s New York, 12 maggio 2025.
Jean-Michel Basquiat, Crowns (Peso Neto), 1981 – 48,3 milioni di dollari
Quest’opera apparteneva alla collezione dell’attore francese Francis Lombrail. Dipinta la notte di Natale, come reca l’iscrizione sul retro, “25 dicembre 1981”. Il dipinto debuttò nella celebre personale di Basquiat alla galleria Annina Nosei nel marzo 1982, per poi fare la sua comparsa lo stesso anno a Documenta 7 a Kassel, in Germania. L’attuale venditore lo acquistò privatamente nel 2019. Sotheby’s New York, 18 novembre 2025.
Frida Kahlo, El sueño (La cama), 1940 – 62,2 milioni di dollari
Eccolo il dipinto che ha stabilito il nuovo record per un’artista donna in asta, superando i 44,4 milioni ottenuti nel 2014 da Jimson Weed/White Flower No. 1 di Georgia O’Keeffe. Proviene dalla collezione di Selma Ertegun, che insieme al marito Nesuhi Ertegun — ex dirigente di Atlantic Records — aveva messo insieme una collezione di arte surrealista. Sebbene il lavoro non sia noto quanto altri autoritratti di Kahlo, esso è considerato un pezzo fondamentale del suo corpus. La storica dell’arte Whitney Chadwick lo analizzò nel suo seminale testo del 1985, Women Artists and the Surrealist Movement. Scrisse che l’opera rivelava l’“identificazione di Kahlo con la credenza messicana nell’unità indivisibile tra vita e morte”. Sotheby’s New York, 20 novembre 2025.
Mark Rothko, No. 31 (Yellow Stripe), 1958 – 62,2 milioni di dollari
L’opera ha ottenuto il miglior risultato della serata, con un prezzo di martello pari a 53,5 milioni su una stima di 50 milioni. Christie’s New York, 17 novembre 2025.
Vincent van Gogh, Piles de romans parisiens et roses dans une verre (Romans parisiens), 1888 – 62,7 milioni di dollari
Proveniente dalla collezione di Chicago Cindy e Jay Pritzker, questo lotto ha scatenato una gara di sette minuti prima che l’adviser Patti Wong lo vincesse. L’opera ha quasi raddoppiato il precedente record per un dipinto del periodo parigino dell’artista (33,2 milioni nel 2024 per Corner of a Garden with Butterflies, del 1887). Si ritiene che il dipinto raffiguri una stanza dell’appartamento del fratello Theo, con cui van Gogh abitò per un periodo. Sotheby’s New York, 20 novembre 2025.
Gustav Klimt, Waldabhang bei Unterach am Attersee (Forest Slope in Unterach on the Attersee), 1916 – 68,3 milioni di dollari
Proveniente dalla collezione Leonard A. Lauder, l’opera è stata aggiudicata per 61 milioni netti, ben al di sotto della stima di 70 milioni. Fu il primo Klimt che Lauder acquistò; è anche l’ultimo paesaggio dell’artista pervenuto fino a noi, eseguito nel 1916 durante la sua ultima estate sul lago Attersee. Ha fatto parte della mostra celebrativa del 150° anniversario di Klimt alla Neue Galerie nel 2012. Sotheby’s New York, 18 novembre 2025.
Gustav Klimt, Blumenwiese (Blooming Meadow), 1908 – 86 milioni di dollari
Anche questo paesaggio del 1908 (sempre nella collezione Lauder), fu dipinto durante uno dei soggiorni estivi dell’artista sul Lago Attersee. È considerato uno dei paesaggi più innovativi di Klimt, grazie alla tela quadrata e alla campitura di colore simile a un mosaico. Questa quotazione rappresenta il secondo prezzo più alto mai pagato per un paesaggio di Klimt. Il record restano i 104,5 milioni di dollari pagati per Birch Forest nel 2022 (sesto quadro più costoso di quell’anno), proveniente dalla mitica collezione del cofondatore di Microsoft Paul Allen. Sotheby’s New York, 18 novembre 2025.
Gustav Klimt, Bildnis Elisabeth Lederer (Portrait of Elisabeth Lederer), 1914–16 – 236,4 milioni di dollari
Questo quadro si è assicurato un posto nella storia diventando la seconda opera più costosa mai venduta in asta, secondo solo al Salvator Mundi (ca. 1500) attribuito a Leonardo da Vinci, venduto per 450,3 milioni di dollari nel 2018. Anche questo lotto proveniva dalla collezione Leonard A. Lauder, che comprendeva 55 opere per un valore superiore ai 400 milioni di dollari. i critici considerano Portrait of Elisabeth Lederer uno dei ritratti tardivi più complessi e riusciti di Klimt. Il dipinto sopravvisse alla confisca in epoca nazista, per poi essererestituito nel 1948, prima di entrare nella collezione Lauder.
La quotazione raggiunta si spiega anche perché è uno dei due soli ritratti a figura intera di Klimt a essere ancora in mani private. Chi potrebbe essere l’acquirente? Secondo alcune indiscrezioni, lo sceicco Mohamed bin Zayed Al Nahyan, presidente degli Emirati Arabi Uniti. La possibilità lascia prefigurare l’evenienza che l’opera possa essere visibile presso lo Zayed National Museum di Abu Dhabi. Sotheby’s New York, 18 novembre 2025.
